DVF与波普艺术的故事

曾有人评论安迪·沃霍尔是迄今最具明星气质的艺术家，不论是其画作本身的商业价值，还是个人对时代的影响力。传奇的波普大师，他的作品和其代表的文化早已渗透到每一个大众的心中。

【在洛杉矶“衣之旅”展出的安迪·沃霍尔专区】

波普艺术

以安迪沃霍尔为代表人物的波普艺术（Pop Art），诞生于50-60年代的西方，是一种把流行事物和意象带进艺术的手法，灵感和内容多来自当时的商业及流行事物。由于战后的政治情势日趋稳定，使得人们开始重新回头鉴赏和定义所谓的流行文化。Pop Art植根于传统和人们的喜好和习惯，却对社会在娱乐、工业、时尚等各方面的成就提供一种视觉的震动和其他视角的解读。

安迪沃霍尔作为波普革命的重要推动者，明星崇拜、大众消费品、金钱都是他的艺术创作主题，其中很多作品至今还影响着当代艺术、时尚和其他领域的发展。他说，“我的作品的全部就是人们所能看到的全部，没有什么所谓的隐藏在作品背后的东西，简单直白，直抵人心。著名的《玛丽莲梦露》、《麦克杰克逊》、《金宝浓汤罐头》、《可口可乐》都是波普艺术作品中的代表作。

首度合作

著名的波普丝印画作《Diane》，由安迪沃霍尔1973年在DVF创始人Diane von Furstenberg位于纽约的公寓内完成。Diane作为70年代叱咤时装界、商界的大人物，除了推动了一场女性时装运动外，更牵动着美国的大众文化，双方的合作可谓顺理成章、珠联璧合。

【Diane肖像画作by Andy Warhol】

1973年的某天晚上，安迪造访Diane和丈夫在纽约的公寓，突然问起，能否给她拍一张宝丽来的照片，用来做丝印肖像照。Diane欣然答应，找到公寓里唯一的一面白墙，身穿标志印花裹身裙，手臂举过头顶摆起Pose。咔嚓！诞生了70年代最著名的一张安迪沃霍尔丝印作品——《黛安》肖像。尽管Diane心里嘀咕着自己的pose不够优雅，但当她看到照片成品后，却十分欣喜，当即买下了3张，至今还挂在她办公室的书桌上方。

1983-1984年间，Diane再次为安迪的“美人”系列担任模特，安迪更亲自为Diane涂上白色的化妆品。同一幅画作通过多色套印，在改变背景色彩的同时改变着肖像眼影和唇彩的颜色。

再度合作

此次的Pop Wrap（波普裹身）可以算得上是双方的第二次合作，除了花朵和美金的元素巧妙排列在裙身裙摆之外，经典的《Diane》画作也在系列的T恤上得以重现。

【花朵&猫纹印花】

【美金&树枝纹印花】

【艺术化表现的花朵】

【花朵&锁链印花】

【Diane肖像&锁链印花】

【花朵&猫纹印花】

 

合作的深远意义

安迪的波普艺术被认为打破了严肃艺术的垄断，更贴近人们的日常生活，表现生活并服务生活。更重要的是，在艺术的普及和推广上，使得艺术与普通大众的生活结合得更加紧密。这一点与DVF一直鼓励提倡的女性平等、独立自主的精神不谋而合！

 

潮流易逝，经典永存。波普裹身为热爱时装和艺术的您而特别呈献，不仅具有纪念裹身裙40周年特别意义，与Andy Warhol的联名合作也使得本系列还未发售就已经成为收藏爱好者讨论和抢购的热点，注定成为时装史上的经典之作。